Dia da Bailarina

Dia Da Bailarina

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Nós, bailarinas, estamos todas contra a lei da gravidade...

...Nós voamos!

Postura De Uma Bailarina

para ter a postura correta é preciso estar atenta e preocupada em manter-se encaixada corretamente. Para isso, jamais deve-se "empinar" o bumbum, porque além de estar desencaixada e visivelmente "deselegante", irá levantar a perna pelos glúteos e não pelo inferior da coxa, que é a forma correta. Se você fizer isso, jamais conseguirá um pernão alto à lá Zakharova. O correto é: encaixar o quadril, manter o eixo da coluna reto, o pescoço deve seguir o eixo da coluna, para lhe sustentar. Os ombros devem ser abertos, mas não para trás; eles devem seguir a direção da linha das orelhas. As costelas devem estar "fechadas", para dentro, de forma que lhe dêem força abdominal para exercícios de sustentação.

Especial Polaina

Polaina é o nome de uma peça de roupa, que geralmente é de lã, que se usa por cima da sapatilha ,cobrindo o peito do pé.

A polaina é usada para o ballet, para quando você vai se aquecer no dia de frio antes de começar uma aula esforçada. Nos dias frios é bastante necessário 
porque, se não tiver com ela você pode esticar o musculo e se machucar sério.

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Principais Posicões dos Braços

                          
-Posição Preparatória: "Braços abaixados". Como se estivesse segurando uma melancia, as mãos ficam próximas uma da outra e quase tocam as pernas. Braço pontilhado da figura 1.

-1ª Posição: Os braços e as mãos ficam na altura do estômago, arredondados, como se segurasse uma grande melancia. Os cotovelos ficam virados para fora.

-2ª Posição: Os braços ficam ao lado do corpo, levemente arredondados. As mãos acompanham a linha dos braços.

-3ª Posição: é uma fusão da 2ª com a 5ª, ou seja, cada braço fica em uma posição.

-4ª Posição: É uma fusão da 2ª com a 1ª. Enquanto um braço está um pouco recurvado ao lado, o outro está ligeiramente adiante da cabeça, também fazendo uma graciosa curva.

-5ª Posição: Os braços ficam arredondados, ligeiramente à frente da cabeça.

Existem outras posições de braços, que partem das posições descritas. Seus nomes variam de acordo com os métodos usados que hoje são de origem inglesa, russa e cubana.

As mãos devem permanecer relaxadas, com oposição do polegar e leve flexão do terceiro e quarto dedo, a palma da mão sempre virada para (a)dentro/anterior (antebraço supinado) ou para (b)baixo (antebraço pronado) conforme a figura.

Principais Posicões do corpo

Existem três direções do corpo da bailarina para o público:

- croisé (cruzado)

devant (na frente)              derriére (atrás)

- en face (de frente)

devant                     derriére

- effacé (apagado) /écarté (separado)

devant                      derriére

ecarté devant

Quando o movimento é iniciado pela frente denomina-se movimento em en dehors, iniciado atrás en dedans. O movimento en dehors segue a seqüência das posições devant, a la second (ao lado), derriére, ou seja, no sentido horário (frente-lado-trás), en dedans sentido anti-horário (trás-lado-frente).

Principais Posições dos Pés

Em todas as posições, os pés ficam para fora (posição "en dehors"), as coxas e os joelhos devem estar virados, em rotação externa do quadril (esta abertura parte do quadril).

-1ª Posição: Com os calcanhares juntos, os pés ficam abertos um para cada lado, em linha reta. Os joelhos seguem a linha dos dedos dos pés. Com rotação externa de quadril e extensão dos joelhos.

-2ª Posição: Partindo da primeira posição os pés ficam afastados entre si por uma distância aproximada de um pé e meio. Com abdução de pernas.

-3ª Posição: Com os pés virados para fora, o bailarino coloca um pé na frente do outro, unindo-os. O calcanhar do pé da frente fica no meio do pé de trás.

-4ª Posição: Com os pés cruzados e afastados, um pé fica na frente do outro (imagina-se que há um pé em posição natural entre eles).

-5ª Posição: Como na terceira posição, os pés ficam unidos um na frente do outro. O calcanhar de um pé toca os dedos do outro pé.

(a)Pé no chão = Pied a terre; (b)Pé na meia ponta baixa = Pied à quart; (c)Pé na meia ponta = Pied sur la demi pointe; (d)Pé na meia ponta alta = Pied a trois quarts; (e)Pé na ponta = Pied sur la pointe; (f)Pé fora do chão - no ar.

A terminologia utilizada para as direções da perna são: devant (frente), de cote (lado)/á la seconde (na 2º posição) e derrière (atrás).

Como Fazer Um Coque Perfeito

Como fazer um coque perfeito

Toda a bailarina deve saber que para freqüentar as aulas de ballet é necessário estar com os cabelos bem presos. Sendo assim, a opção mais adequada é estar de coque.

Mas muitas não sabem como fazê-lo. Abaixo, seguem as dicas.

Aprenda aqui o passo a passo para fazer um coque para a aula de Ballet!

1º passo: fazer um rabo de cavalo puxando bem o cabelo com uma escova e amarrando com um elástico.

Você pode fazer um coque alto, médio ou baixo, isso vai depender da altura que você fizer o rabo de cavalo.

2º passo: Pegue o rabo de cavalo e torça como uma toalha, para o coque não ficar com o cabelo todo espetado.

3º passo: Enrolar o rabo de cavalo torcido em volta do topo do rabo de cavalo, no elástico. Até ficar parecendo um rocambole.

4º passo: coloque grampos em volta do coque para segurar o coque e passe spray de cabelo para fixar.

O coque está pronto!

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Fotos De Tutus

Poema

 

Danço,

Não apenas por dançar,

Mas por sentir em cada partícula de meu corpo

As notas de uma música que nunca pára;

Uma música que surge dentro de mim

cada vez que eu penso em dança.

Meu corpo ganha uma via exuberante,

Um brilho que nenhum ser humano tem,

Minhas mãos falam várias línguas,

Que todos conseguem entender.

Meus pés ganham vida como se dançassem sós,

Meu corpo grita,

todas as palavras do meu espírito,

Como se nunca tivesse falado.

Isso é dançar,

Isso é viver a dança,

E sentí-la cada vez mais.

Isso é apenas dançar...

Acessórios Para Bailarinas Iniciantes

Veja os acessórios: 
1.Sapatilhas (meia ponta): Toda bailarina que se preze, deve SIM ter uma sapatilha de meia ponta em seu armário. É ela que transporta toda a leveza ao movimento que irá executar.                                                                          


2.Colant (ou malha): Toda bailarina também deve ter uma malha ou colant para os ensaios. O
colant é o que posibilita o movimento com mais precisão e elasticidade.                                                                                                                               
3.Meia-Calça: Por mais que alguns discordem, o uso da meia calça no ballet é ESSENCIAL, para a padronizagem das alunas e para que todas possam estar formalmente arrumadas para a dança.                                                                                                                                     


4.Grampos: São muito usados nesse meio para garantir que nossos fios estejam sempre bem presos para garantir que nenhum deles atrapalhará a execução de um movimento importante.

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Coisas Que Eu Bolsa De Bailarina Tem Que Ter

1- Garrafa de água: a hidratação é fundamental quando há perda através do suor. Leve consigo para a barra sempre.

2- Toalha: para enxugar o excesso de suor, fazer aula no verão para mim significa suar desde o primeiro exercício. Leve para a barra e lave após cada dia de uso.

3- Esparadrapo: proteção extra eficaz para calcanhares e dedos durante o uso da ponta. Pessoalmente uso cobrindo a volta do calcanhar, pois até o elástico me machuca de tão sensível que é minha pele. Amigas bailarinas usam em um ou mais dedos e algumas protegendo a área do joante.

4- Band-aid: outra opção para proteger os pés, porém lembre que não grudam tanto na pele quanto o esparadrapo. Depois que as bolhas estão feitas aconselho usar pois protegem contra o atrito do sapato.

5- Talco: para colocar nas ponteiras de silicone ou gel, assim elas não grudam, não ressecam e duram mais além de eliminar mal cheiro.

6- Esmalte: gotas de esmalte incolor ou base consertam furos e partes desfiadas em meias, espere secar e use.

7- Mini kit de costura: linha, agulha e uma tesourinha, para consertos de emergência. Por exemplo: uma das fitas da sapatilha de ponta estorou, costure rapidamente e não deixe de ensaiar ou perder uma aula por causa disso.

8- Spray para tênis: para passar na sola interna das sapatilhas após o uso. Quando estiverem incrivelmente fedidas coloque em molho com água e sabão ou lave na máquina. Essa dica só não vale para sapatilhas de ponta que não podem ser lavadas.

9- Caderneta e lápis: sou uma pessoa que pensa e anota coisas o tempo todo, impressões, frases, idéias... as melhores ocorrem nos momentos menos óbvios, e muitas, após suar muito, vai entender.

10- Faixa elástica, escova e bola de tênis: uso antes da aula, para aquecimento, fortalecimento, alongamento e exercícios de consciência corporal.

11- Lanche saudável: para após aulas/ensaios, como o gasto energético é intenso nunca deve-se passar mais de 4 horas sem ingerir algo, pois a curva glicêmica entra em picos. Não é uma refeição completa, sendo assim apenas uma fruta ou uma porção de biscoito integral estão OK.

Na foto: da direita para esquerda, está tudo lá!

Pequenas Regras Para A Aula De Ballet

• Seja pontual. Caso chegue atrasado à aula já iniciada, peça ao professor permissão para entrar, de maneira discreta, sem alarde.

• Desligue seu celular. Ou melhor, deixe-o do lado de fora da sala. Aproveite e jogue fora o chiclete também.

• Descubra antes da aula se sua escola exige ou não uniforme. Caso adote providencie logo, minimize gafes desnecessárias.

• Se a aula já começou, não importa se estejam no plié ou no adágio, aqueça-se antes de começar! É a maneira mais eficaz de prevenir lesões e preparar o corpo para a dança. Mas faça em silêncio, em qualquer canto da sala, e só então acompanhe a turma.

• É o professor que manda, dirige e ensina no seu território. Ele está trabalhando ali, tentando fazer o seu melhor. Mostre algum respeito à sua condução e propostas.

• Use sua aula para estudar! Apesar de ser uma ótima ocasião para fazer novos amigos a aula de balé não é terapia em grupo e nem um bar, converse com os amigos em outra ocasião. Aproveite cada aula como uma chance de aprender, crescer, se concentrar e se beneficiar de tudo mais que a dança pode te proporcionar.

• Complexo de primeira bailarina é tão deselegante. A sala de aula é um local onde todos estão lá para estudar igualmente, seus colegas não são sua platéia. Não domine o ambiente com perguntas desnecessárias ou atitudes blasés. Cumprimente todos, seja amigável e flexível, e lembre-se que você não é o centro das atenções. A turma sim é, em chances iguais.

• A barra é um local democrático, assim como o centro. Não seja espaçoso, você não é dono de nada e não há lugares pré-determinados, sendo assim qualquer um pode ocupá-los.

• Fica com sede durante a aula? Normal. Muito melhor do que sair a cada momento para se refrescar é levar uma garrafinha de água pra sala. Não atrapalha a aula e você não perderá nenhuma explicação/exercícios.

• Novatos precisam de atenção e encorajamento. Seja generoso e mostre seu apoio. Com certeza eles se sentem mais desconfortáveis para se expor e o professor pode lhes dar mais atenção. Cuidado com o ciúmes!

• Seja pró-ativo. Se o professor pedir para que demonstre um exercício encare como mais uma oportunidade de estudo, por que negar?

• Quem respeita recebe respeito em troca. Caso o professor divida a turma em grupos respeite os colegas enquanto executam algum exercício. Não converse, nem fique criticando ninguém, mesmo que você veja defeitos na sua maneira de executar. Manter as regras mínimas de boa educação é algo básico.

• Faltou na aula? Faz parte às vezes, mas nem o professor nem a turma tem culpa disso. Não adianta chegar na aula seguinte bombardeando com milhares de perguntas ou se sentindo injustiçado. Se você perdeu matéria se esforce para "pegar", mas sem "causar".

• Diagonais sem caos. Respeite sua vez e deixe os outros aproveitarem sua chance de fazer o exercício também. Siga o fluxo e nunca pare no meio ou passe na frente de alguém em "movimento" numa diagonal, sem querer você pode causar um pequeno acidente.

• Ao final da aula agradeça o professor, e ao trabalho desenvolvido ali. Se não houver "reverance" (sequência com movimentos de braço e agradecimento) bater palmas junto dos demais colegas é um sinal de gratidão adequado.

Não importa se é aula particular, com 1 aluno na sala, ou uma aula grande com dezenas deles, algumas coisas precisam ser mantidas.

Regras demais pra você? Então talvez balé não seja sua praia. Apesar de dança parecer um tanto divertida convenhamos que se você ama balé, também deve gostar de um pouquinho de ordem. Bom para todos e a escolha profissional de alguns.

10 Passos Para Se Tornar Uma Bailarina

 10 PASSOS PARA SE TORNAR UMA BAILARINA:

1- Persistência e confiança acima de tudo, esta é a chave do sucesso!

2- Estude bastante e mantenha-se sempre aberta às novas descobertas, aprendendo cada vez mais.

3- Tenha uma alimentação saudável e balanceada, cuide do seu corpo e mantenha-se sempre bonita! Não esqueça que seu corpo é seu material de trabalho.

4- Irradie alegria, as verdadeiras bailarinas estão sempre sorrindo. Descubra que sua verdadeira função na dança é transmitir alegria para outras pessoas através da sua arte. Faça valer esse dom!

5- Não considere as outras bailarinas concorrentes ou rivais; mas sim como amigas que podem trocar experiências aprendendo umas com as outras.

6- Escolha músicas e roupas adequadas. Elas valorizam sua dança.

7- Seja humilde; assumindo seus erros e conhecendo seus pontos fracos; tentando sempre melhorá-los.

8- Seja exclusiva! Procure sempre inovar; e não tente copiar ninguém.

9- Escolha uma boa escola, afinal será ela que lhe guiará nos primeiros passos.

10- Ame a Dança, e acima de tudo SE AME!!!

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Os Benefícios da Prática do Ballet

Especial Bolshoi

A Escola do Teatro Bolshoi no Brasil é a única filial da Escola do Teatro Bolshoi fora da Rússia. Foi criada em 2000, na cidade de Joinville, no estado de Santa Catarina, A missão da Escola do Teatro Bolshoi no Brasil é formar artistas cidadãos, promovendo e difundindo a arte-educação. É o maior complexo educacional e cultural da América Latina.
A Escola no Brasil foi criada com o mesmo ideal social que deu origem à Escola Coreográfica de Moscou, em 1773: proporcionar uma possibilidade de crescimento cultural para as crianças da camada mais carente da sociedade. Em Joinville, dois séculos depois, esta experiência se repete em um projeto para crianças e jovens dando perspectiva de inclusão no mundo da cultura e acesso a uma formação profissional em dança clássica, com elevado padrão de excelência. Além de formar artistas de balé, o projeto visa formar novos cidadãos, mais cultos e conscientes do papel na sociedade. A colaboração dos Amigos do Bolshoi permite que muitos alunos recebam bolsa de estudo, a maioria de risco social.
A escola tem como objetivo formar bailarinos profissionais e cidadãos conscientes, além disso não possui nenhum fim lucrativo.
Essa escola possui um método chamado de Método de Vaganova, em homenagem à bailarina, professora e coreógrafa russa Agrippina Vaganova.